













The culmination of many years of research, Ecstatic Aperture is the first comprehensive publication devoted to Californian composer Terry Riley (b. 1935). Spanning seven decades of creative activity, it brings together a collection of original essays alongside an extensive selection of documents, photographs, and musical scores, many of them previously unpublished and drawn from the composer’s own archives. The book invites readers to move beyond familiar narratives and rediscover a truly singular and remarkable figure in the history of Western music since the 1960s. Despite the scope and enduring resonance of Riley’s multidimensional oeuvre, it has rarely been the subject of sustained historical or critical attention. Ecstatic Aperture conveys the complexity and continually renewed vitality of his work, while illuminating the networks of affinities and shifting cultural contexts in which it emerged and flourished – as well as those that his music continues, to this day, to nourish and inspire.
With contributions by Marcus Boon, Sarah Cahill, Sarah Davachi, Erik Davis, Anthony Elms, David Harrington, Mark Mahoney, Patrick Nickleson, Britton Powell, Vincent de Roguin, Mark Sinker, and Daniel Spicer
Aboutissement de nombreuses années de recherches, Ecstatic Aperture est le premier ouvrage d’envergure consacré au compositeur californien Terry Riley (né en 1935). Couvrant sept décennies de création, il réunit un ensemble d’essais originaux ainsi qu’une abondante sélection de documents, de photographies et de partitions, pour une large part inédits et issus des archives du compositeur. Autant d’invitations à dépasser les récits familiers et à redécouvrir cette figure admirablement singulière de l’histoire de la musique occidentale depuis les années 1960. Malgré l’ampleur et la résonance durable de l’œuvre multidimensionnelle de Riley, celle-ci a rarement fait l’objet d’attentions critiques et historiennes approfondies. Ecstatic Aperture donne ainsi la mesure de la complexité et de la vitalité sans cesse renouvelée de son travail, tout en explorant les réseaux d’affinités et les contextes culturels mouvants dans lesquels il a pris naissance et s’est épanoui – et ceux que sa musique continue, aujourd’hui encore, de nourrir et d’inspirer.
Avec les contributions de Marcus Boon, Sarah Cahill, Sarah Davachi, Erik Davis, Anthony Elms, David Harrington, Mark Mahoney, Patrick Nickleson, Britton Powell, Vincent de Roguin, Mark Sinker et Daniel Spicer.

Published following the exhibition By repetition you start noticing details in the landscape, curated by SoundVision. With the support of Cnap – Centre national des arts plastiques, République et canton de Genève, Fondation Francis et Mica Salabert.














The culmination of many years of research, Ecstatic Aperture is the first comprehensive publication devoted to Californian composer Terry Riley (b. 1935). Spanning seven decades of creative activity, it brings together a collection of original essays alongside an extensive selection of documents, photographs, and musical scores, many of them previously unpublished and drawn from the composer’s own archives. The book invites readers to move beyond familiar narratives and rediscover a truly singular and remarkable figure in the history of Western music since the 1960s. Despite the scope and enduring resonance of Riley’s multidimensional oeuvre, it has rarely been the subject of sustained historical or critical attention. Ecstatic Aperture conveys the complexity and continually renewed vitality of his work, while illuminating the networks of affinities and shifting cultural contexts in which it emerged and flourished – as well as those that his music continues, to this day, to nourish and inspire.
With contributions by Marcus Boon, Sarah Cahill, Sarah Davachi, Erik Davis, Anthony Elms, David Harrington, Mark Mahoney, Patrick Nickleson, Britton Powell, Vincent de Roguin, Mark Sinker, and Daniel Spicer
Aboutissement de nombreuses années de recherches, Ecstatic Aperture est le premier ouvrage d’envergure consacré au compositeur californien Terry Riley (né en 1935). Couvrant sept décennies de création, il réunit un ensemble d’essais originaux ainsi qu’une abondante sélection de documents, de photographies et de partitions, pour une large part inédits et issus des archives du compositeur. Autant d’invitations à dépasser les récits familiers et à redécouvrir cette figure admirablement singulière de l’histoire de la musique occidentale depuis les années 1960. Malgré l’ampleur et la résonance durable de l’œuvre multidimensionnelle de Riley, celle-ci a rarement fait l’objet d’attentions critiques et historiennes approfondies. Ecstatic Aperture donne ainsi la mesure de la complexité et de la vitalité sans cesse renouvelée de son travail, tout en explorant les réseaux d’affinités et les contextes culturels mouvants dans lesquels il a pris naissance et s’est épanoui – et ceux que sa musique continue, aujourd’hui encore, de nourrir et d’inspirer.
Avec les contributions de Marcus Boon, Sarah Cahill, Sarah Davachi, Erik Davis, Anthony Elms, David Harrington, Mark Mahoney, Patrick Nickleson, Britton Powell, Vincent de Roguin, Mark Sinker et Daniel Spicer.

Published following the exhibition By repetition you start noticing details in the landscape, curated by SoundVision. With the support of Cnap – Centre national des arts plastiques, République et canton de Genève, Fondation Francis et Mica Salabert.